Making Of da cena

Aqui tá o making of!
Olhem como é importante o uso de referências para se criar algo extraordinariamente bonito!
Abraços,


Thought of You - Behind the Scenes Preview - ROUGH CUT from Cambell Christensen on Vimeo.

Deleite para os Olhos

Fala galera!!!
Obrigado a todos que votaram e foi um super legal ter participado do 11 second e ficado em terceiro por 0.04!!! Uau isso não é animação é formula 1! Super parabéns ao Pinet! Excelente animação e para celebrar grandes animações aqui vai um deleite para os olhos!!!
Abraços,




Thought of You from Ryan Woodward on Vimeo.

Finalmente eu fiz outro 11 Second Club

Fala Galera!!!
Nossa, depois de muito tempo eu decidi fazer o 11 second denovo, eu começei bem tarde, lá pro dia 20 e então imaginem como foram as minhas madrugadas! aahahha
mas valeu, gostei do resultado e queria partilhar com vocês a versão com qualidade boa!
Agora é torcer!
Abraços,


Bruno_Monteiro 11 second november entry from Bruno Monteiro on Vimeo.

Mensagem da Pixar sobre Preconceito Gay

Fala Galera!
Queria colocar aqui no meu blog o video produzido pelo pessoal da Pixar a favor da liberdade de expressão e da liberdade se ser e da liberdade de escolha em relação a orientação sexual.
Esse video foi feito devido a grande onda homofobica que está tomando conta lentamente do mundo. Agressões, suicídios, ódio. Parece que esse video foi feito para o Brasil, já que estamos vivendo momentos de agressão a gays, de ataques de universidades, como a Makenzie, que é contra a criminalização da homofobia, a perseguição cada vez mais contundente das igrejas, todas elas,  contra o homosexualismo.
Eu gostaria de deixar claro a minha posição contra aqueles que perseguem, viram a cara e excluem o homossexual.
Isso não é doença, não se alastra, não é perversão, já foi registrado em centenas de animais na natureza, desde golfinhos à cisnes. Não acredita? Aqui está o link da matéria da Folha
http://www1.folha.uol.com.br/ciencia/785884-golfinho-faz-sexo-gay-para-manter-amigo-veja-ranking-animal.shtml
Usamos a religião como um manto que nos coloca num pedestal no qual podemos julgar a todos a nossa volta, dizer o que está errado e o que é o certo. A religião transforma pessoas em delatoras de erros alheios, e sempre no esquecemos do fato mais marcante da fé cristã. Jesus veio para andar com os que tem fome, os que são miseráveis, os que erram,  ele não se sentou ao lado dos justos e dos que não cometem erro, porque esses são vazios de coração. Jesus ama a todos sem distinção, não há preconceitos em seus ensinamentos. Ele nunca se importou com cor, religião, status social ou qualquer coisa que diferenciasse um  homem do outro.  Ele veio e amou a todos pela alma, pelo coração. Brancos, Negros, Orientais,  Heteros, Gays, NDAs são bem vindos na casa Dele se assim o fizerem com o coração puro. Deixo pra vocês a pergunta, vocês conseguem imaginar Jesus apontando o dedo para um homossexual e julga-lo por sua opção sexual e não pelas suas atitudes? O que jesus reprova e sempre lutou contra foi o desamor, a desunião, o preconceito, o abandono e o descaso.
Vivemos tempos estranhos, tempos em que todos apontam o dedo em todas as direções, contra negros, contra imigrantes, contra gays, contra vizinhos, contra qualquer um que possa ser diferente, que possa trazer algo novo e não entende que a natureza é feita de mudanças e que o diferente não representa perigo. O diferente não é inimigo.
esse é o link com subtítulos em português.

Dancing Optimus Polish Final

Fala galera!
Chegando a mais um final de "Animando de Cabo a Rabo" aqui está o polish final da cena, o mais interessante disso é que essa cena teve uma quantidade imensa de correções,  principalmente porque o maya é tosco! BRINCADEIRA! Principalmente porque eu sou um animador que chaveio muito, ou seja, crio uma quantidade imensa de keys e breakdowns, que muitas vezes acabam poluindo a cena e ficandi difícil conseguir limpar e deixar fluida a cena. Então o que eu tive que fazer foi no momento do polish, ir arrumando as chaves e breakdowns, deixando-os menos intensos e mais fluidos. Isso não reduz a qualidade das quebras que eu queria para a cena, somente evita a sensação de staccato, que é quando parece que o persnagem fica sempre dando soquinhos. Essa animação não tem nada de super smooth e pra mim o ideal é sempre tentar fugir disso porque é muito fácil perder a animação e ela ficar com uma sensação float ou dentro da agua!
A cena final teve algumas grandes alterações comparadas com o outro estágio, é normal e importante que a gente como animador nunca desista da cena, nunca fique cansado dela e "vai como está" porque afinal nossas cenas falam pela gente, são elas nosso elo de contato com o mercado, então quanto melhor ela ficar, quanto mais gás você colocar nela, mais valorizado fica seu passe!
Um grande abraço,

transformer_polish_final from Bruno Monteiro on Vimeo.

Pooh de volta aos cinemas

Fala Galera!
Olha, quando eu ví que iam fazer um novo longa do Pooh meu grande medo foi se iriam fazer um pooh 3D, tosco igual Scooby-doo ou garfield, mas eles mandaram ver no 2D! Agora é torcer para ser um filme super atrativo para as crianças e que mantenha-se fiel a velha tradição Pooh de ser totalmente cativante, infantil, ingênuo e simples!
Um grande abraço,

Animando de cabo a rabo - Transformer refining

Fala Galera!!
Quando a gente começa a animar uma cena complexa desse tipo, e principalmente em straight ahead, a gente tende sempre a deixar muita sujeira para trás. O grande trabalho de polir uma cena como está e achar dentro das poses do blocking os problemas de spacing e timing que só se mostram quando vamos ao spline. Isso acontece porque o nosso olho fica viciado em ver a animação dando "soquinhos" do blocking no stepped e por isso não conseguimos definir com clareza o que é um pulo normal de animação do que é um problema de spacing. Isso acontece sempre e é bom que aconteça, porque durante o processo de blocking, o mais importante é colocar as poses necessárias, rafiadas mesmo,  como no 2D, o mais rápido possível para resolver. A diferença entre o 2D e o 3D é que os animadores 2D usam lápis de cores diferentes para cada processo e por isso a fase de polish é natural e parte do processo de evolução da cena.Já no 3D, muitas vezes a gente tenta resolver tudo no blocking para depois ficar só arrumando os intervalos no graph editor e esquecemos que precisamos polir as nossas próprias poses. Isso é um processo demorado mas muito legal, de achar onde você pode deixar a cena mais legal. mais limpa ou até mesmo mais dinâmica. Não tenha medo de perder um bom tempo no refining porque é daqui que a sua cena sai praticamente pronta para o polish então se não estiver tudo muito bonitinho nessa fase você vai gastar um tempão tentando arrumar isso no graph editor e vai xingar o software de intervalador burro  quando na verdade (muitas vezes) o burro é o piloto na maquina!!!
Obs; O final da cabeça é outro, esse aí foi na empolgação e o pessoal que viu achou um pouco cartoon demais, então eu limei ele da minha cena final!! Sem apego aos frames galera!!!
Abraços!


Tranformer_refining_scene from Bruno Monteiro on Vimeo.

De Cabo a Rabo Transformer Dance

Fala galera!!
Depois de muita risada e tiração de sarro aqui no estúdio, vou continuar os posts do nosso infame personagem.
Para essa cena, eu escolhi um rigg tenebroso,o personagem tem coxas pequenas, problema no controlador do ombro, a rotação do  tronco é muito limitada,  enfim,  uma maravilha de rigg. Mas eu escolhi ele exatamente por conta dessa dificuldade,  já que como profissional,  a gente tem que animar o personagem que nos dão e não o personagem que queremos animar.
Dito isso vamos em frente!!
O procedimento adotado na segunda etapa da cena foi fazer alguns thumbnails para entender o movimento do corpo, eu fui assistindo com muito cuidado a video referência e fui sacando onde estavam os pontos chave.
O mais importante numa cena de dança é entender o e conseguir captar o momento do beat da musica, ou seja, o ritmo, a frequencia constante que a música produz. No caso da música em questão eu cheguei a duas variações de beats, uma a cada 10 frames e a virada, a cada 18 frames. Essa informação me ajuda a prever os movimentos e quanto tempo eu tenho para desenvolver um movimento que pareça que meu personagem não está fora do ritmo.
Aqui está o primeiro blocking, que eu fui fazendo praticamente em straight ahead. E o final foi mudado, como verão nos próximos posts!
Abraços,


Transformer_animation_blocking from Bruno Monteiro on Vimeo.

Novamente Animando de Cabo a Rabo!!!

Fala galera!!
Seguinte, esse próximo animando de cabo a rabo nasceu durante as aulas da OnFire, escola de animação virtual minha e do André Forni.
Uma de minhas turmas está entrando agora em um exercício super legal que é dança. Uma das animações mais difíceis para se fazer, ritmo e timing e spacing são levados ao extremo nesse tipo de cena.
Para mim, a grande dificuldade em se animar uma cena de dança é evitar os "obvios" passo Michael Jackson, reboladinha da bunda pra camera,  passos de tango clássico e coisas do gênero.
Por isso é sempre importante que nós criemos as nossas próprias referências, ou que, se pudermos, pedir para alguém atuar para gente. Assim a gente acaba sempre crescendo e buscando detalhes únicos, movimentos sutís que fazem toda a diferença entre uma cena boa mas previsível de uma cena boa porém nova e divertida.
Então eu vou pagar o pato aqui e postar a minha video referência dançante, podem rir, podem esculachar, mas sempre lembrem que a camera um dia pode se voltar pra você!!! E isso é maravilhoso! Se filmem, se divirtam, entrem no personagem, sejam criativos, se arrisquem!
Um grande abraço,


Video_Reference_Transformer_dancer from Bruno Monteiro on Vimeo.

Trampo para MTV

Fala galera!!!
Seguinte, esse foi um job que fizemos aqui no estúdio para ser apresentado em Cannes esse ano, foi uma super paulera, Eu, Renato Sena begin_of_the_skype_highlighting     end_of_the_skype_highlighting, Jorge Zagatto e Denis Russo mandamos ver nas madrugas para terminar minutos de animação em 1 semana...coisa que não se deve fazer e foi o único job com esse ritmo aqui do estúdio até hoje mas valeu a pena...
Abraços,


MTV_animation from Bruno Monteiro on Vimeo.

Curtas Gobelins 2010

Galera, estou postando aqui também alguns curtas da Gobelins, não preciso dizer né?!

São incríveis, lindos, e muito bem animados. Um exemplo a ser seguido.

Abraços,

Boucing ball musical

Fala galera!

Esse vídeo é para mostrar que boucing ball também é arte!!!

É um dos exercícios mais menosprezados pelos alunos de animação mas são os mais importantes para o aprendizado e para a vida de um animador!

Abraços,

Gravité from Renaud Hallée on Vimeo.

Bottle

Fala galera!!!
Seguinte, esse stop motion é muito bom por diversos motivos, pra mim o grande lance desse curta é a construção dos personagens, o envolvimento que vamos tendo com personagens tão pouco acabados e sem detalhes mas que dizem muito. Esse curta é daqueles que cada um sente alguma coisa diferente!
Eu gostei muito e vocês?!
Abraços,

Bottle from Kirsten Lepore on Vimeo.

Animando o Sapo do Princesa e o Sapo

Fala galera!

Achei na net esse vídeo super legal de algum animador da Disney fazendo uma brincadeira com o sapo do filme. Achei muito criativo, já que vindo da Disney esse tipo de "brincadeira" é raro.

Pena que o filme não foi bem, mas quem sabe o próximo estoure né?!

Abraços,

Propaganda da Coca Zero

Fala Galera!!!

Esse video é bem legal, uma super produção para um comercial e eu gostei muito da temática, da mensagem e da animação, eu sei, eu sei...querem vender coca, mas não é porque é um produto que não pode ser legal!

Abraços,

Coke Zero 'Invasion' from Passion Pictures on Vimeo.

Novo Transformers!!!!(de mentirinha)

Aahaahahahah

Precisava postar isso porque achei muito engraçado!

Loucura-Loucura

Fala Galera!

Nossa que louco esse vídeo! É um dos melhores vídeos de reverse que eu já ví! E o que que tem a ver com animação né?! Olhem os caras fazendo lip sync ao contrário, é incrível!!!

Abraços,

Fala Galera!!!

aahahahah muito engraçado esse vídeo! Eu achei muito bom o ritmo da animação e como a gente vai sendo levado através da "dificuldade" do level!

Vale a pena!

Animation from umut marsik on Vimeo.

Iron Sky?!?!?!?

Opa galera!

Seguinte, achei esse vídeo que é um teaser para um longa metragem que está sendo produzido por alguns estúdios pequenos americanos e a proposta deles é bem interessante...basicamente os nazistas fundaram uma estação lunar em 1945 e em 2018 vão atacar novamente, agora em espacionaves! Eu achei legal o conceito de se usar história como pano de fundo e também trazer essa nova visão do nazismo. Achei legal a proposta, mas pelo visto eles estão precisando de tudo lá, mão de obra, doações, investimentos e eles tem um site que você pode se oferecer para trampar pra eles. As vezes é um bom lugar pra juntar portifolio.

Abraços,

Novo Longa Europeu Vindo aí!!!

Fala galera!

Achei interessante esse filme...tem um quê de Mansão Foster mas vamos ver o que dá!

Gostei da direção de arte e a animação tem um bom nível!

Abraços,

NO PETS ALLOWED (Animation feature film) from Josep Pozo on Vimeo.

A fonte de onde nascem os contadores de histórias

Fala Galera!

Seguinte, esse vídeo é muito legal! Não por ser uma super animação, não por ter uma composição top, não por ter uma direção de arte impecável.

Mas sim por nos mostrar/relembrar de onde viemos como animadores e contadores de histórias.

Esse vídeo me fez lembrar demais a minha infância, meu quarto com bonecos e todas as aventuras que vivi, criei e imaginei com meus "super heróis".

A capacidade de sonhar, de contar uma história e de querer compartilhar isso com mais pessoas é o que me fez ser animador e me trouxe até aqui, e olhando esse vídeo eu vejo toda a minha caminhada.

Espero que vocês se reconheçam também nesse vídeo e que venha aquela lembrança gostosa da infância na cabeça!

Abraços,

Mais um vídeo super legal garimpado pelo meu querido Fernando Jorge!
Valeu a dica!!!
Esse curtinha é bem legal, gostei bastante, acho um pouco previsível mas isso não o deixa menos interessante!
Abraços,

The Monk & The Monkey from Brendan Carroll on Vimeo.

A base de uma boa animação

Fala Galera!!

Esse video é muito bom, mas muito bom mesmo!

Ele me foi mostrado pelo artista Fernando Jorge, um grande amigo e aluno, e esse vídeo mostra como funciona o envolvimento emocional do espectador com objetos inanimados (animados aqui!) com características humanas. É muito interessante a gente estudar esse tipo de animação! Aqui temos a base do que é importante para se ter um personagem que se relaciona com a audiência, sem nenhum outro recurso a não ser a linguagem corporal, o animador conseguiu dar toda a bagagem necessária para que o público entendesse o que estava acontecendo!

Vale a pena hein!

Abraços,

Stuff vs Stuff 'Walkman vs Hoover' from Sumo Science on Vimeo.

Sequencia de Fievel

Fala galera!

Estava aqui mostrando essa cena para os meus alunos e falando a respeito de cenas tristes, como sentir o ritmo da cena e como sentir o ritmo "triste" dentro da cena.O que são coisas bem diferente por sinal!

Vale a pena a gente assistir, é uma música muito bem colocada dentro do filme (coisa que as vezes é difícil de acontecer) e tirando a lua ( que eu achei um pouco over) o resto tá bem bonitinho!

Abraços,

Meet Buck!

Fala galera!!!
Pra quem curtiu bastante o Salesman Pete, vai adorar essa nova produção deles! É isso mesmo, eles fizeram um outro curtinha com o mesmo estilo do Salesman Pete e pra mim ficou muito bom!
Adorei o 3D indo além do que estamos acostumados...pra variar....
Abraços,

Meet Buck Trailer from TeamCerf on Vimeo.

Mistureba de técnicas!!!

Fala Galera!!

Não consegui parar de procurar mais referências a respeito dessa mistura de técnicas, e achei mais uma aqui!!

Vale a pena!

Abraços,

Fala Galera!!!

Encontrei esse video aqui de 1985, muita gente ainda nem tinha nascido e eu achei bem interessante as misturas de técnicas. Vale a pena as vezes ver conceitos antes dos 3D's da vida.

Não que eu não goste de 3D, mas é que dá dor no coração saber do Zé Colméia e agora do Pernalonga em 3D....Mas é a vida né?!

Abraços,

Disney fazendo mais um classico 2D virar 3D

Fala Galera!!!

Depois da notícia de que a Disney converteu o Filme 2D Rei Leão para 3D, agora chega a nova "empreitada" da Disney, relançar o maravilhoso Bela e a Fera em 3D...Até aí, mercadologicamente é uma idéia que funciona, eles vão ganhar uma grana, muita gente vai voltar ao cinema pra ver de novo e bla bla bla...Mas nesse texto que eu colei aqui, um crítico avalia a má postura da Disney em fazer isso. E eu concordo

http://www.huffingtonpost.com/james-sims/disney-hurts-hand-drawn-a_b_660660.html

O Texto diz que Walt Disney sempre foi um visionário, mudou animações mesmo com o filme pronto, já que sempre esteve atrás da perfeição e do cuidado com os mínimos detalhes. Diz também que Disney foi o homem que inventou a maneira como vemos animação hoje e que à frente da empresa, desbravava o mercado antes nunca trilhado por nenhuma outra empresa. E que hoje, os engravatados e John Lasseter, (a quem eu admiro muito - não se esqueçam que estou traduzindo o texto do cara hein!) tentam fazer as pessoas acreditarem que é possível fazer os 2D realmente funcionarem em 3D. E que a Disney deixou de ser uma empresa Avant Guard e virou simplesmente uma seguidora de modinha.

Cabe a vocês pensarem sobre o assunto!!

Abraços,

Bruno

PROGRAMA ZOOM SABADO 22:30 TV CULTURA

Fala povo meu!

Seguinte, varias novidades movimentaram a minha vida nesses últimos tempos, e o mais importante deles foi a abertura do meu estúdio. É isso mesmo, eu e o Forni abrimos um estúdio (agora também entra no barco da empresa o grande Felipe Sabino) e de quebra entramos como co-produtores do longa que eu estava trabalhando como animador. O Lutas! Foram varios meses de trabalho duro, noites viradas, muitas risadas e um clima de trabalho maravilhoso. Todo mundo em sintonia, todo mundo como uma família. Como diretor de animação eu pude fazer as escolhas que como animador não me cabiam e com isso demos um grande salto na qualidade do filme!

O nome é Lunea Estudios e ainda estamos montando o site e tudo mais mas já temos a página www.lunea.com.br pra quem quizer ficar de olho nas novidades!

Outro assunto importante é que amanha, SABADO as 10 e 30 da noite vai passar na Cultura uma entrevista bem legal mostrando os bastidores do projeto, as pessoas, os departamentos e muitas coisas legais filmadas dentro da produção! Então espalhem por aí! amanha o Lutas vai ter mais um pouco do seu visual apresentado!

Aqui vai o teaser oficial do filme

Um abraço,

Lições de como produzir qualidade X custo

Snap, inteligente, cara de 2D, economico e super bonito.

Essa seriezinha tem muito a ensinar pra gente! Como se produzir um projeto com os custos operacionais de uma serie de tv sem que o estilo e o look fique prejudicado.

É assim que se economiza e ao mesmo tempo faz uma animação de qualidade!

Um abraço

Kaeloo - Prince charming - Si on jouait au Prince charmant... from Cube Creative on Vimeo.

Animação muito boa!

fala galera!!!

Vou continuar meus posts com animações muito boas e essa daqui é boa demais!

O estilo, o ritmo, as cameras...é muito legal ver animações que são levadas por um narrador, eu particularmente adoro esse tipo de filme.

O acting é muito bom, é cartoon sem passar do ponto, tem um certo grau de snap e faz com que o ritmo da animação fique bem dinâmico para o pouco tempo de filme. Enfim é muito bom!

Animando de cabo a rabo - Final

Faaaala galera!!!!

Chegamos ao fim de mais 1 animando de cabo a rabo!!!!

Esse exercício é muito grande para eu falar a respeito do lipsync, mas dá pra gente dar uma geral! Vamos lá! Toda vez que eu estou animando bocas, eu sempre vou colocando chaves on 2's, isso porque a velocidade de mudança das silabas e das palavras torna impossível (quase) fazer o lipsync muito espaçado. Toda vez que o lipsync fica espaçado, a gente tem aquela sensação de que o personagem tem a boca mole, meio boba, porque ela não pára ou não se acomoda rapidamente entre uma troca e outra. Muitos animadores têm a tendência de mexer muito no queixo para dar um bom overlap, mas eu acho que esse é um caso que tem que ser estudado na fonte do personagem. Muitas vezes a gente esquece que o lipsync é uma das partes mais marcantes na personalidade do personagem, então vamos somente marcando os acentos, acertando as bocas sem a preocupação de que esse personagem fala de uma maneira única! O modo de fazer isso é sempre, sempre, sempre lembrar de que o lipsync é parte importantíssima do acting. Sendo assim é de extrema importância que seja bem trabalhado!!! E muitas vezes é necessário ir diversas vezes e debruçar sobre uma determinada parte do lipsync até que ela esteja bem limpa e funcional. A gente não precisa marcar todas as vogais e consoantes, mas precisamos marcar todos os efeitos de som que o personagem faz, ou seja, muitas vezes o personagem junta 2 vogais ou 2 consoantes ou 2 palavras ou 2 sentenças (vixe chega de 2!!) Então é importante que fiquemos atentos a como o personagem fala e não na transcrição do diálogo!!!

Um grande abraço galera!

Animando de cabo a rabo - Polishing

Fala galera!!!

Agora é a hora da verdade hein!!! O polish é uma das partes mais importantes no processo de animação, já que aqui a gente começa a perceber se o timing e o spacing estão realmente funcionando e algumas vezes percebemos que não, aí a coisa fica feia! Mas vale a pena SEMPRE refazer do que "tocar pra frente" "o público final nem vai perceber", percebe sim e o pior, os nossos colegas de trabalho percebem e nesse nosso mercado pequeno, reputação é muito importante!

Percebam que no primeiro video que o começo da animação é a mesma dos outros posts, porém no segundo vídeo percebemos que houve uma grande alteração, porque eu estava achando o personagem desconfortável naquela posição, e também estava fraco o acting se comparado com o resto da cena, eu retirei a viradinha da mão dele para que o movimento ficasse bem menos "genérico". Isso é uma coisa que eu bato muito na tecla com meus alunos, já que é milhões de vezes mais fácil para o animador colocar poses genéricas do que criar um novo acting. Esse tema é muito importante e a dica de hoje é a seguinte, veja os livros, aprenda com o seu redor! Significa que os livros são maravilhosos e fontes de inspiração e de aprendizado, porém a reprodução involuntária do que está mastigado nos livros é quase feita por osmose por quem está aprendendo animação e mesmo quem já está há um bom tempo no mercado então o mais importante é olhar em volta, observar as pessoas andando pela rua, comendo no restaurante, conversando com a namorada(o), enfim, tudo que é novo e tem uma sensação de que aquele acting veio de verdade do personagem e não simplesmente é um bando de movimentos que criam a sensação de vida!

Animando de cabo a rabo - Blocking_Final

Voltando a mais um passo do blocking!

Depois de algumas passadas e repassadas, e muitas alteradas diga-se de passagem, a cena longa começa a ser desenhada. Muitas coisas vão mudar AINDA, mas o importante é a gente não relaxar e achar que "tá passando" e tocar pra frente. Não há nada melhor do que mostrar a cena para outras pessoas, mesmo que elas não façam parte do mundo da animação, na verdade essas pessoas são as mais importantes e tem que ser levadas em conta mais ainda do que os animadores porque animamos para o público geral, se a cena funciona para eles, a cena está funcionando. Porém muita coisa o publico geral não percebe e não vê por isso a importância de se pedir ajuda a outros animadores, para ver arcos, acting, body mechanics entre outros pontos que farão a cena ficar mais incrível!!

Aqui está o meu último blocking, para mim eu já poderia avançar para o polish e realmente sentir com mais intensidade o funcionamento da cena. Muitas vezes os "gaps" ou espaços sem chaves que deixamos entre os keys podem conter grandes perigos já que muitas vezes deixamos esses espaços justamente porque não sabemos resolver os breakdowns ou pass positions daquele determinado trecho.

Aqui dá pra ver que eu reforcei partes da atuação que fazem com que a cena ganhe peso, como a girada de cabeça no "he comes back with a gun" (0:06) mas a parte a seguir, "you better kill him" (0:10) ainda está fraco, é uma parte importante e eu não posso deixar que a animação esteja tão abaixo da força do áudio. Esse ponto é muito delicado porque a gente tem que ter a paciência e o feeling para perceber se a animação funciona por ela mesma ou se o áudio está carregando ela nas costas, ou melhor nas ondas! Nesse caso definitivamente o audio ganha a parada, então para resolver isso eu foquei os esforços nesse determinado momento e acabei mudando quase toda a animação dessa parte!

Eu ainda vou mudar algumas coisas principalmente no começo e no final, porque eu sinto que a animação começa mais ou menos, ganha força no meio, e fica mais fraca no fim, mas isso eu vou fazer já no polish, porque é importante já ir trabalhando mais a fundo nas partes que funcionam senão a gente acaba não vendo a cena andar, ir pra frente, e aí bate aquela deprê!!

Animando de cabo a rabo - Blocking_02

Bom galera, sobrou um tempinho então deu pra eu preparar um post hoje mesmo!

Dessa vez eu vou falar um pouco mais sobre o blocking, nesses 2 vídeos que eu vou postar, a animação ainda está em blocada, porém eu fui criando mais extremos e mais breakdowns para que a cena me oferecesse mais do que o primeiro feeling, muitas vezes o peso do personagem, os arcos e o proprio timing são "resolvidos" na primeira etapa e o animador vai direto pro polish, e quando chega cara a cara com o graph editor chora porque tudo parece que foi por agua abaixo, "Ah $%&%#$# a cena tá flutuando....cade a @#@#$ do timing que eu planejei no blocking?! Programa burro pra @#$#@!!!" É verdade que essa fala é repetida milhares de vezes por minuto no mundo da animação 3D, porém cabe ao animador e não ao computador fazer os eases in e out e ajustar o timing, mesmo que para isso seja necessário colocar cada vez mais chaves. Eu sou adepto ao chaveamento máximo da cena! Como eu vim do 2D, gosto de ter o controle em quase todos os frames para que assim, quando o programa intervalar a cena, ele não vai ter nenhum trabalho e eu nenhuma dor de cabeça.

Então aqui eu fui colocando mais informação para ver se a cena está funcionando, e é nessa hora que os apitos de alarme começam a tocar todos. Nessa minha cena, eu fui percebendo que alguns acentos estavam passando em branco, a animação não estava dando força suficiente para o diálogo e verdade seja dita, uma boa cena tem que funcionar SEM audio, já que o áudio pode muitas vezes camuflar uma animação mediana ou com erros.

Mesmo ajustando alguns detalhes eu ainda não fiquei feliz com o resultado que eu havia chagado até então, principalmente na parte em que ele dá um golpe de karate! ahahah no segundo 0:09, pra mim o personagem tem uma mão muito grande e que me dificultou posicionar bem a mão, nos proximos videos vocês verão como eu busquei soluções pros problemas aqui listados!

Outra parte que eu achei sem força é o segundo 0:06 ao 0:07, a giradinha de cabeça funciona mas está muito lenta e não chama tanta atenção como deveria, preciso melhorar não só o timing mas retrabalhar algumas poses para ter mais dinamismo.

No segundo 0:12 notem que o corpo dele dá uma rotacionada ninja do nada, completamente desnecessária(eu só notei isso bem pra frente) alí o movimento não faz sentido, lembrem-se que o quadril é responsável pelo movimento e equilibrio do corpo então cuidado ao mexer com ele.

Outros problemas apareceram na medida que eu avançava no refinamento da cena, já que quando você arruma um problema, deixa uma parte da cena legal, as vezes outras partes que pareciam resolvidas acabam por mostrar fragilidade e precisam ser repensadas! Mas isso é pra outro post!

Valeu galera!!!

Animando de cabo a rabo - Blocking_01

Faaala galera!

Mil desculpas pela demora, mas a vida não tá facil não! Muita correria no estúdio e muitos projetos rolando ao mesmo tempo, ah quem dera o dia tivesse 48hrs!!!

Bom, voltando aqui ao "Animando de cabo a Rabo" eu estou postando agora a versão 00000001 do Blocking dessa cena que é muito grande. Um concelho muito bom dado pelo gigante James Baxter é que ele nunca anima cenas grandes de primeira, ou seja, num tapa só. Ele sempre divide a cena em pedaços menores para que ele possa focar a energia do dia sobre uma certa quantidade de trabalho que não seja absurda. Eu sempre tento fazer isso também e isso me ajudou muito.

uma dica sempre muito importante no início da animação, ou seja, o Blocking é que você não se apaixone por nenhuma pose. Como assim?! Bem, a gente tende a gostar muito das poses que fazemos, costumamos achar detalhes que a gente olha e fala "nossa, tá foda isso hein?!" Mas a verdade é que as primeiras poses do blocking servem mais como guia, marcação ou roteiro para se inicar a animação. Eu quase sempre altero as minhas poses iniciais, uma vez que durante o processo de refinamento da animação, que é o momento que vamos colocando todos os break downs e pass positions, algumas poses ficam vendidas ou acabam não conseguindo carregar a dramaticidade da cena.

Aqui na cena, eu fui fazendo como costumo trabalhar no meu workflow. Eu preciso sentir mais do que algumas poses, eu já vou colocando mais desenhos, indo quase que em straight ahead.Na verdade eu aprendi com o Richard Williams a tentar unir o melhor do pose to pose com o straight ahead, e eu acho que isso ajudou muito no meu aprendizado constante em animação.

Eu to postando os 2 primeiros blockings para que vocês possam ver quantas poses foram jogadas fora na primeira leva de poses da animação. E vocês vão ver que nas proximas postagem muitas outras poses vão sumir também. É a maturação da cena que faz com que as poses caiam. Muitas boas idéias depois de algum tempo não são tão boas assim e por isso é sempre bom dar a chance dos nossos olhos olharem a cena sem medos, medo de recomeçar, medo de prazo, medo de não conseguir deixar melhor do que já estava, e por assim em diante!

Espero que gostem!!!

um abraço a todos!

Blocking 00000002!!!

Animando de cabo a rabo - Video Referência

Opa galera, a vida tá beeem corrida então tá dificil de postar todo dia mas vamos que vamos!

Hoje to postando a video referencia que fiz para a cena. Eu editei o video para que os quase 15 minutos ficassem mais rapidos e no final do vídeo está a video referencia "aprovada".

Eu fiz essa compilação de video referencias por conta de um ponto muito importante. Muitos animadores usam a video referencia de maneira errada. Me explico. Muitos animadores atuam em frente as cameras focando o que eles querem que o personagem faça e não como o personagem faria naturalmente. Complicado?! explico denovo! quando estamos gravando video referencias, já temos na cabeça uma idéia de como queremos que a cena fique, com isso nós nos forçamos a fazer alguns gestos ou movimentos anti naturais para que consigamos chegar naquelas poses que previamente pensamos. Fazendo isso temos um grande problema. Nós conseguimos mover nosso corpo da forma que queremos e isso faz com que a video referencia torne-se uma referencia enganosa, com actings que não funcionam ou porque estão forçados demais ou porque não tem a emoção necessária. Eu gravei repetidas vezes o mesmo audio, sem parar por 20 minutos, para que eu conseguisse sentir todas as nuancias da fala, entrasse no personagem e que meu corpo se sentisse livre para se expressar, com isso eu consegui chegar a um resultado no qual a video referencia se torna verdadeira, então essa é a dica de hoje! Filme sempre, filme muito, assim os vícios e primeiras idéias acabam desaparecendo no meio de centenas de tentativas!!!

Mais um Animando de cabo a rabo!!!

Faaaaalaaaa galera!

Seguinte, vou postar aqui pelos proximos post a minha nova ceninha pessoal. É pro reel mesmo e como sempre me pedem pra postar animações com explicações e tudo mais aqui vai mais um Animando de cabo a rabo!!!!

Como eu ainda não acabei a cena mas eu to gostando bastante dela eu já vou começando a postar os primeiros passos da cena okz?!

Então pra começar nada melhor do que o audio e os raffs iniciais que me levaram a dar os primeiros passos nessa animação.

Lembrando que é sempre muito importante que no mínimo você faça ou sketches ou video referencia. De preferencia faça os 2!!! ahahahah O porque disso é bem simples,como vocês vão ver nos sketches e depois na video referencia, eu fui tendo ideias e a cena foi se formando de tantas tentativas que eu fui fazendo. É sempre importante descartar as primeiras tentativas e por mais duro que seja, não se apaixone por nenhuma pose ou por qualquer trecho de animação. Nessa cena eu começei e recomeçei muitas vezes, como vocês vão perceber durante o processo!!!!

Vamos lá então!!

Aqui está o audio e os sketches

http://www.bmonteiro.com/Kill_him_audio.wav

Simples assim!

Opa pessoal, to meio afastado do blog mas é por uma boa causa!

Resolvi postar esse videozinho aqui que é curtinho mas eu achei muito legal. Eu tenho visto um bilhão de bilhões de curtas e animações lindamente renderizadas e super bem acabadas mas que no fim nos deixam com uma sensação vazia, tipo "ahã?" o que isso queria dizer? qual o objetivo desse curta?!

Mas esse aqui me chamou atenção porque quando vi eu tava dando um sorriso de canto de boca, sabe curtindo um pequeno prazerzinho vendo isso. Não é uma super animação e muito menos quer dizer alguma coisa, mas ao que se propõe é muito funcional!

Eu gostei, espero que gostem!!!!

A pessoa tirou a possibilidade de incorporar mas tá valendo!!!

http://www.youtube.com/watch?v=--NkJGD9Umk

Um abraço,

Bruno

OLHA O PODCAST AE GENTEEEEE!!!

PODCAST O SEGREDO DE KELLS

Bom galera aí vai o super podcast feito com os artistas que trabalharam no Segredo de Kells.

Aqui vão algumas fotos do durante produção para que vocês possam ver como era o nosso dia a dia!!

um grande abraço e até mais.

http://www.bmonteiro.com/podcast.mp3

PODCAST KELLS!!!

Fala galera!!!

Essa vai ser demais! Quer saber como foi realmente o trabalho de artistas dentro do longa irlandês que concorreu ao Oscar de animação? Essa semana teremos um podcast muuuuito fantástico, contando com muitos artistas que realmente deram o sangue, o sono, e muita dedicação, risadas.

Muitas histórias engraçadíssimas pra ouvir e dar muita risada e muito assunto sério também(ou nem tanto!!!)

Um abraço galera!!!

Sendo verdadeiro com o seu personagem

Fala galera!!!

Bom, esse vídeo eu achei muito engraçado, eu ainda não tinha visto e o que me veio na cabeça é; os caras realmente sabem desenvolver um personagem. Eles criaram todos os elementos necessários para que todos os episódios estivessem resumidos nesse breve espaço de tempo, todo o conceito da série está explicita aqui e o que vemos é uma reafirmação das personalidades, dos personagens e do enredo como um todo. Muitas vezes eu vejo animações que mudam a personalidade do personagem devido a uma gag ou situação. Vejam que nesse caso, mesmo com a mudança de forças no final, não temos uma mudança de personalidade, o papaleguas nao ficou agressivo, não teve a intensão de comer o coiote nem nada assim, mesmo com todos os pontos favoráveis. Isso sim é ser verdadeiro com a personalidade!!!

Falou galera!

Melhores Momentos Disney

Fala galera!

Esse videozinho é pra quem é Fã da Disney e gosta de ver os "melhores momentos" ahahahahah

Eu acho que esse video tem muito do que é a magia da animação para todos nós! Porque animação boa não é aquela que é perfeita na execução ou que tem todas as técnicas super bem aplicadas, boa animação é aquela que nos toca, emociona, e eu acho que esse é o espírito desse video!

Porque eu sou animador!

Nossa galera.....esse video me foi passado por Miro, um aluno nosso da OnFire e é simplesmente um dos filmes mais aguardados para mim, mais do que Avatar e qualquer outro dos últimos anos. É um filme definitivo para nós animadores, é a nossa visão, a nossa paixão, o nosso suor mostrado para as câmeras, eu mal posso acreditar no que esse vídeo vem para mostrar. Um grupo de homens e mulheres recriando o Olimpo da animação, reinventando suas crenças em busca de algo perdido por eles mesmos.

É com histórias desse tipo que eu me sinto muito feliz em poder ser animador, essa profissão é uma vida de superação, de "wonders". Um dia eu chego lá! E logo logo eu posto aqui uma notícia que é mais um passo para chegar lá, mas não lá mais, aqui! ahahahahh eu já explico!

Coitado do Tomate!!!

Fala galera!

Bom eu achei essa animação muito legal! Tem um ritmo nela que faz que a gente vá viajando através do curta junto com o personagem. É bem legal de notar como a música nos influencia na animação. As cores também fazem todo o ritmo dar certo!

Espero que gostem

Kells no Oscar!!!!

Ae Galera!!!

É com imensa felicidade que anuncio que o filme "Brendan and the Secret of Kells"foi indicado ao Oscar de melhor animação!!!! Isso é muuuuito legal porque é o meu primeiro filme com indicação ao oscar e de muitos outros grandes artistas brasileiros!!

Parabéns a todos que participaram desse projeto!!!!!

Um abraço

Feliz Ano Novo Pessoal!!!!!

Que 2010 seja um grande ano de muitas realizações e amor e tudo mais!!!!

Queria dividir com vocês essa lindíssima animação. Criada como uma homenagem para aquela que todos nós amamos e que sempre está lá quando precisamos, mesmo que por pensamentos!

Então vou aproveitar e mandar um beijão pra minha mãe!!!

Té mais galera!!!